Torre Eiffel

Uno de las estructuras más representativas de Francia y una de las torres más famosas del mundo, fue diseñada por el ingeniero Gustave Eiffel, inicialmente el proyecto de la torre fue presentado al ayuntamiento de Barcelona, se pretendía que se construyera ahí con motivo de la Exposición Universal de Barcelona, sin embargo, el ayuntamiento considero que era una construcción muy costosa que no encajaba con la ciudad.

Un año más tarde el proyecto fue presentado al ayuntamiento parisino y fue aprobado, comenzó a construirse en 1887 como parte de la celebración del centenario de la revolución francesa,tras tres años de construcción la torre fue terminada, alrededor de 200 obreros ensamblaron 18,038 piezas de hierro, la estructura era imponente e impresionante, sin embargo, tuvo un enorme rechazo social, no acaba de gustar a los parisinos por lo que se decidio que se tendría como tope 1900 para derribar la estructura.

Llego el año de 1900 y con la firme idea de desmontar la torre; se hicieron pruebas de transmisión radiofónica por la armada francesa y se comprobó que la ubicación era perfecta para instalar antenas de transmisión y recepción, única razón por la que la torre sobrevivió, con el paso el tiempo los habitantes de Paris se acostumbraron a verla y a sentirse orgullosos de ella hasta convertirse en el edifico más representativo de Francia en el mundo.

Festival de Cannes

Aunque la primera edición del festival no tiene lugar hasta 1939, el origen del mismo se remonta a comienzos de los años 30, cuando los fascismos europeos despertaban, conformando quizás sin saberlo la nueva cara del mundo contemporáneo. Se pueden buscar las raíces del actual festival en la Venecia de 1932, donde se organizó el primer festival internacional de cine. En aquella época el acontecimiento tenía mucho más que ver con rivalidades nacionalistas que con las películas en sí mismas.

Actualmente el Festival de cannes es uno de los más importantes y reconocidos en el mundo entere, trampolin para nuevos directores, y gran proyector de nuevos talesntos actísticos, a continuación les dejamos las categorias que se encuentran en este festival y que significa cada una de ellas:

Competición: Largometrajes que se encuentran en competencia para obtener el galardon a mejor película.
Fuera de competición: Largometrajes que sólo sirven de exhibición.
Un Certain Regard: películas que presentan estilos y enfoques diferentes, de nuevos directores y actores.
La Cinéfondation: reservada a los cortometrajes y mediometrajes de escuelas de cine
La Caméra D'or: no es una sección sino un Premio.Todos los primeros largometrajes seleccionados compiten por el premio de la Caméra d’or, concedido a la mejor ópera prima presentada en la Sección oficial.
El Marché Du Film: los vendedores y productores pueden organizar proyecciones pagadas de sus películas.
El Short Film Corner: espacio exclusivamente reservado a los cortometrajes.

Las siguientes categorías son secciones paralelas al Festival de Cannes:

La Quincena de Realizadores: aquí se muestran los nuevos directores y las operas primas de estos.
La Semana de la Crítica: se realiza una fuerte y realista crítica que ayuda a la posterior selección de las películas.
La ACID (Agencia del Cine Independiente para su Difusión): Es una categoría en la que sólo pueden estar los directores asociados a esta agencia, es una competición dentro de Cannes pero en un modo más independiente.
Cannes Cinéphiles: ofrece al público proyecciones de películas de la Sección oficial, de las secciones paralelas y de la ACID.

Para que los trabajos puedan ser inscritos en dicho festival tienen que cumplir con las siguientes condiciones:

•haber sido rodadas en el transcurso de los doce meses anteriores al Festival de Cannes
• haber sido explotadas únicamente en su país de origen
• no haber sido presentadas en otro certamen cinematográfico internacional
• no haber sido difundidas a través de Internet
• En la categoría de cortometrajes, la duración de las películas (incluyendo títulos de crédito), no debe sobrepasar los 15 minutos.
• La inscripción de un cortometraje no genera gasto alguno.
• Largometrajes en VHS o DVD: 50 euros impuestos incluidos
• Largometrajes en Beta (SP / Digital): 150 euros impuestos incluidos
• Largometrajes en copia 35mm: 200 euros impuestos incluidos

Fuente:
http://www.festival-cannes.com/en/about.html

Recomendación

GREGOIRE MOULIN CONTRE L'HUMANITETODOS CONTRA GREGORIO

Nació un viernes 13 en la clínica de Franz Kafka, huérfano horas más tarde debido a una trágica discusión de sus padres, aporreado a la edad de 10 años por una niña del cual estaba locamente enamorado, criado por una abuela irritable y un tío alcohólico, Grégoire Moulin tuvó si se puede decir, un mal comienzo en la vida.

A la edad de 35 años, sigue viviendo con su abuela, es un soltero a largo plazo y cumple con las modestas funciones de un empleado en una empresa de seguros.

La brutal muerte de sus tutores al caerles un armario muy pesado lleva a Gregorio a París, donde descubre el amor bajo la deliciosa forma de la señorita Odile Bonheur, maestra de baile, la cual observa fervientemente desde su escritorio metálico, estratégicamente puesto contra la ventana adyacente a la compañía de seguros.

Ansioso e inhibido, a pesar de la pasión que lo devora, no se atreve a acercarse a la maravillosa Odile. Finalmente, se las arregla para tener una cita con Odile en un café, sin embargo, la torpeza de Gregorio, la poca amabilidad de un parisino promedio y la ansiedad crónica de nuestro héroe van a transformar una simple cita en una persecución contra el tiempo y la naturaleza humana, contra el trasfondo de la Final de la Copa de Fútbol Francesa.

Tips para una buena comunicación intercultural.

A continuación te presentamos algunos itps importantes para tener una buena comunicación intercultural:

1.- La comunicación intercultural es la base para la comunicación efectiva en el mundo actual. Tal prueba se sustenta en la compleja realidad que vivimos desde principios del siglo XXI, cuando los encuentros entre pueblos de diferentes culturas son mucho más comunes que en épocas anteriores y hacen necesario conocer las distintas concepciones del mundo que afectan la comunicación y el entendimiento entre seres humanos opuestos culturalmente, de ahí la necesidad de conocer las distintas técnicas que ofrecen la posibilidad de ver el mundo desde diferentes puntos de vista.

2.- Hoy se viaja más a distintos países por razones turísticas, de estudio o de negocios e incluso el desarrollo político, social y económico de los últimos años ha hecho casi imposible escoger a nuestros vecinos, condiscípulos o compañeros de trabajo. Estos complejos procesos han dado como resultado nuevos niveles de contactos y han despertado la conciencia sobre la inmensa diversidad de intereses y expectativas que conforman la comunidad mundial, pero al mismo tiempo, las grandes oportunidades para la mutua cooperación y el entendimiento.

3.- El creciente reconocimiento de la comunicación intercultural ha conducido a que cada vez sean más las compañías privadas, empresas e instituciones que capaciten a ejecutivos y empleados en habilidades de comunicación intercultural para poder enfrentar las relaciones comerciales, sociales y políticas con efectividad.

4.- Los teóricos de la comunicación intercultural han hecho importantes aportaciones a la conceptualización de la comunicación intercultural. No obstante, ha existido un enfoque tradicional que centrado en el aspecto cultural en vez de ocuparse de la comunicación en los contactos interculturales. Estudios más recientes han comenzado a separarse del enfoque tradicional y han empezado a considerar el lado dinámico de los encuentros.

5.- El proceso de la comunicación es el mismo siempre que un individuo se comunica con un extraño, pero si uno de ellos proviene de una cultura diferente se debe tomar en consideración el efecto cultural de sus respectivas conductas; por tanto, la fuerza del marco de referencia propuesto se apoya en el reconocimiento que el proceso de la comunicación intercultural no es único, sino que refleja el desarrollo básico de la comunicación interpersonal, lo que permite al interesado centrar la atención en la dinámica interpersonal del encuentro, en donde es muy probable que ocurran los problemas y las fallas de la comunicación.

6.- La experiencia de ser extraño y de interactuar con él se caracteriza por la incertidumbre y la novedad. Al principio será común responder en forma negativa a situaciones novedosas, debido al intento del individuo por disminuir la sensación de ansiedad que le produce la situación de incertidumbre. Es común experimentar ansiedad cuando se conoce a una persona, pero será más intensa cuando pertenece a un grupo sociocultural diferente

FUENTE

http://www.psicologiacientifica.com/bv/psicologia-210-1-la-comunicacion-intercultural-como-base-para-una-comunicacio.html

El ámbito de los medios de comunicación

Escrita por: M.F. Jesús Ignacio Panedas Galindo

Cordinador de las Materias de Humanidades de la Universidad La Salle Pachuca

Cualquier gobierno moderno sabe que debe tener influencia clara en dos ámbitos para poderse hacerse presente en la conciencia de sus ciudadanos: la educación y los medios de comunicación. Los gobiernos democráticos en España han puesto en práctica este principio de control en los dos ámbitos.

Hasta la fecha en España existe una amplia oferta televisiva y radiofónica que es financiada directamente por el estado. Dos canales de televisión (tve1 y tve 2) y cinco de radio (radio 2, radio 3, radio 4, radio 5 y radio exterior de España) conforman el arsenal de poder mediático estatal español.

Diferentes opiniones, desde la democratización de la sociedad española (1975), han prevalecido sobre el uso de esta parte del espectro ondular público. En principio, estas cadenas eran las únicas que se veían y oían por toda España. Poco después se abrieron las concesiones a televisoras y radios autonómicas con alcance regional. Desde hace ya varias décadas existen televisoras y radios públicas y privadas que tienen cobertura nacional. Actualmente, tve 1 trabaja sin apenas publicidad y tve2 es un canal que a imagen de la BBC ofrece una rica y abundante oferta cultural y educativa.

Dos aportaciones quisiera destacar de los medios de comunicación en general respecto a su papel en la transición política española. El primero de ellos es que cuando el sistema político franquista cae y se comienza a abrir la sociedad española a la democracia, los medios de comunicación ayudaron casi de manera unánime a crear conciencia de libertad y responsabilidad. El peligro de la lucha intestina nacional permanecía en el temor colectivo. Los medios, junto a personas de gran altura política e intelectual fueron el soporte sólido para apoyar a una sociedad sedienta de paz.

La segunda aportación hay que ubicarla ya más recientemente. Los medios de comunicación han disfrutado de bastante libertad de expresión. Han podido publicar abiertamente lo que han considerado adecuado. Todo ello aunado a la necesidad de asegurarse nuevos espacios públicos favoreció el periodismo de investigación. Este tipo de periodismo sirvió como termómetro y control de los distintos poderes oficiales y fácticos que se abrazaban en la sociedad española. Escándalos políticos, abusos públicos, preocupación por el interés común… eran temas que se desgranaban en los medios como parte de su función en la sociedad.

Actualmente la sociedad ya se ha estabilizado. La democracia es vista como la manera normal de vivencia española. La sociedad se ha diversificado. Las regiones autonómicas tienen más fuerza, las creencias son variadas, los códigos morales plurales… también en medios son múltiples las opciones. La novedad de nuestros días es que los distintos medios impresos, televisivos o radiofónicos se han ido incorporando a las distintas opciones políticas, morales e ideológicas. De tal manera es así que si alguien se quiere informar de la realidad española tendrá en cada medio una óptica, en muchas de las ocasiones, opuesta a la de otro medio. La capacidad de diálogo se ha hecho un poco más bizantina porque todos hablan pero pocos escuchan. La capacidad de encontrar la verdad es prácticamente nula porque cada quien ve y relata los hechos desde una ideología preestablecida. La tecnología analógica desde este mismo año ha dejado paso a la digital, aunque los avances técnicos no necesariamente respaldan la ética, la sensatez y la cordialidad.

En México estamos caminando por un largo tramo de transición política y social, estamos incluso, a punto de volver nuevamente (re-volución) al sistema priista que dio origen a nuestro sistema político. ¿Habrá similitudes entre el sistema mediático español y el mexicano en la transición que vivimos? ¿La labor de concientización democrática y de investigación periodística como control del sistema político y de poder en México es algo imprescindible para nuestro país? ¿Encontramos en México la alianza entre medios de comunicación y poderes públicos o privados? ¿Los avances tecnológicos influyen en la formación, difusión y crecimiento de la ciudadanía? ¿Se debería apostar en los medios por la creación de una ciudadanía audiovisual?

Curiosidades legadas de España para el mundo...

Aquí te dejamos cinco palabras que se usan a menudo, que fueron creadas en España, y que se usan en el resto del mundo...

1) Sangre Azul
Durante más de 5 siglos, los moros gobernaron parte de España. Hubo mestizaje, pero ciertos aristócratas españoles no se asociaron con los moros, y vivieron aislados en las montañas de Castilla, donde evitaron exponerse al sol para conservar su tez blanca y diferenciarse de los invasores extranjeros. Su piel se torno muy pálida y las venas se traslucían de un color azul intenso. Por eso se les llamaba a los castellanos de clase alta como los de sangre azul.

2) 12 Buenos deseos de Año Nuevo
La tradición española de tomar 12 uvas con las 12 campanadas cada 31 de diciembre a las 12 viene de 1909, cuando hubo un excedente en la cosecha de uvas y los cosecheros consiguieron librarse de el inventando la famosa tradición.

3) Las Islas Canarias
Muchos piensan que las Islas Canarias tomaron su nombre de los pájaros canarios. Sin embargo es justamente al contrario ya que fueron los canarios los que tomaron su nombre de las islas.

4) Ramera
Ramera, viene de la España decimonónica, cuando se colocaban hatos con ramas sobre las puertas para distinguir los burdeles del resto de las casas.

5) La Región de la mancha
La región de La Mancha, en España, toma su nombre del árabe Manxa, que significa tierra seca.

Comunicación en España

La conformación del campo académico de la comunicación en España ha sido más lenta que en el resto de Europa y, por supuesto, que en Estados Unidos; en ciertos aspectos, incluso, que en América Latina. La razón es comprensible si se tiene en cuenta el largo período franquista (1939-75), que no favoreció, precisamente, el desarrollo de la investigación en este campo, a pesar de que en el primer tercio de siglo se hubieran publicado ya algunos textos doctrinales de interés, sobre todo en los campos de la prensa y la opinión pública y, en menor medida, en los de la cinematografía, la radiodifusión y la publicidad.

La mayoría de análisis realizados en España sobre los fenómenos comunicativos son bastante recientes, por lo menos los que pueden considerarse desde un punto de vista calificado como científico. Sin embargo, desde finales del siglo XIX, cierto número de investigadores -desde la Administración, la Iglesia católica, la universidad o la iniciativa privada, o bien desde posturas críticas frente al sistema- se han ocupado en distintos momentos de estudiar la comunicación social desde perspectivas teóricas diversas.

Coincidiendo con los avatares de la propia historia del país, bien podría clasificarse el conjunto de aportaciones sobre el particular en tres períodos más o menos diferenciados. El primero terminaría con la Guerra Civil, el segundo abarcaría el régimen franquista y el tercero comprendería el período democrático actual.

Las primeras obras españolas en las que se aborda el estudio de la prensa -su historia o vida profesional-, de la opinión pública y del humor gráfico son de finales del siglo XIX e inicios del XX, y entre ellas destacan el Manual del perfecto periodista, de 1891; El periodismo, de 1903, y El arte del periodista, de 1906, que bien pueden considerarse como los primeros manuales del periodismo profesional en lengua española.

Desde una perspectiva de las tecnologías de la información, la producción bibliográfica española no es muy numerosa -promovida fundamentalmente por FUNDESCO-, y se ocupa de infraestructuras y de nuevos medios. La iniciativa pública ha promovido en los últimos años, también, algunos "libros blancos" especializados en infraestructuras comunicativas, con objeto de poder adoptar políticas específicas. Así mismo, diferentes investigadores se han ocupado de estudiar los nuevos medios de comunicación y sus posibilidades actuales y futuras: el vídeo, la televisión por satélite, la televisión por cable, internet o bien las características más destacadas de la sociedad de la información. Entre otros, puede mencionarse a Adolfo Castilla y Emilio Lera (FUNDESCO), Mariano Cebrián Herreros (UCM), Emilio Prado (UAB), Javier Díaz Noci (UPV) y Manuel Castells (Instituto de Estudios Sociales Avanzados).

Despúes de esta pequeña reseña de lo que pasa actualmente en España puede deducirse que la investigación sobre los fenómenos comunicativos en España está especialmente centrada en el sistema mediático. Esto es así debido a los condicionamientos habidos en la propia creación y evolución de las facultades de Ciencias de la Información/Comunicación, dedicadas a la formación profesional de comunicadores sociales; sin embargo, el camino aún es largo y arduo.

Fuente:

http://www.ehu.es/zer/zer5/1jones.html

Recomendaciones

La llamada de los gnomos

Directamente desde el baúl de los recuerdos (conocido actualmente como youtube), la recomendación de está semana es una serie conocida como “La llamada de los gnomos”, ésta serie mostraba la vida de los gnomos y como el personaje principal, el juez Klauz, viajaba para resolver los problemas que se presentaban en otras partes donde hubiera gnomos.

A lo largo de la serie se difundían valores, se resaltaba el valor de la justicia, ya que Klauz era quien se encargaba de vigilar el orden entre sus amigos, al mismo tiempo manejaba un discurso pro ecologista muy bien manejado debido al carisma de los personajes.

A continuación dejamos los videos de entrada y salida de la serie, esperando que les agraden y si ya los conocían, he aquí un buen recuerdo.

Tips para realizar un documental.

Al momento de realizar un documental, se llevan a cabo las mismas etapas que en la filmación de una película o de un proyecto escolar. Se debe tomar en cuenta la preproducción, producción y postproducción.

Por esa razón a continuación te damos algunos tips que deberías de tomar en cuenta dependiendo la etapa de realización en la que te encuentres al realizar un video documental.

PREPRODUCCIÓN

La idea es la motivación primaria para la realización de un video, cualquiera que sea su tipo. Es importante tenerla muy clara, si se quiere realizar un video basado en esta, ya que las posibilidades de desarrollar cualquier tema son infinitas.

A través del argumento se describe textualmente el contenido del video, la historia, el hilo conductor, la narrativa, sin necesidad de entrar en detalles de producción, limitándose únicamente a describir los temas y el desarrollo de los mismos.

Por otra parte la escaleta es como un esqueleto o esquema del video que nos ayuda a organizar el plan de grabación y facilita la escritura del pre-guión y del guión definitivo. Es clave diseñar un formato donde se anoten en orden lógico las ideas, los temas a tratar en el video, con una pequeña descripción de cada uno y una referencia del recurso a los que puede acudirse para ilustrar estos temas. El tiempo de duración del video también puede calcularse mediante la escaleta. La escaleta es un recurso importante para el momento de la edición ya que nos permite tener un orden de las escenas.

A través del preguión se desarrolla del argumento, con la secuencia marcada en la escaleta. Debe tener la mayor cantidad de especificaciones tanto de audio, como de video, ya que sobre este se basa el trabajo de cada una de las personas de preproducción, producción y postproducción. El preguión debe referirse a aspectos como:

- Locación de la escena
- Hora
- Ambiente de la escena (escenografía, iluminación, clima, etc.)
- Audio (ambiente, voz en off, música, efectos de sonido, etc.)
- Efectos de video
- Tipos de plano y movimientos de cámara
- Descripción de movimientos realizados por parte de los actores así como las intenciones (acotaciones de sentimientos, actitudes)
- Para las entrevistas o testimonios se deben tener las preguntas básicas que se harán.

En la investigación se busca reunir todos los datos posibles referentes al tema o idea original. Se debe recurrir a la mayor cantidad posible de fuentes que puedan dar información importante referente al tema. Estas fuentes pueden ser por ejemplo:

- Entrevista (s) con personas allegadas al proyecto
- Documentos varios escritos: que nos den datos y cifras
- Artículos de prensa: artículos de periódicos, revistas locales o de divulgación masiva, folletos instructivos, fotografías y cualquier tipo de medio gráfico impreso.
- Videos existentes: estos pueden brindarnos una visión diferente y adicionalmente algunas tomas nos pueden servir como material visual.
- La interacción con un proyecto del cual se va a realizar el video. Esto estimula de manera diferente a la hora de narrar y nos convierte en actores del mismo.

Otro punto es el plan de grabación dónde se diseñan las fechas y tiempos que permite coordinar los diferentes elementos que intervienen dentro de la grabación. Es indispensable hacerlo basándose en el guión para ahorrar tiempos y recursos. Se debe usar un formato.

PRODUCCIÓN

Esta etapa podría dividirse en dos:

Producción técnica y artística.

Cada uno de los profesionales que intervienen dentro de la realización, desarrollan su trabajo para que en el momento de grabar todo esté listo.

Grabación.

Basándose en un plan de grabación, previamente diseñado, se registran las imágenes, con la intervención del equipo técnico y artístico.

POST – PRODUCCIÓN

La post – producción es el último paso dentro de la realización de un video.

Se deben tener en cuenta recursos como una buena sala de edición, que puede ayudar a que finalmente la historia se cuente como se quiere.

Las etapas de la post-producción son

- Previsualización: antes de la edición es importante destinar tiempo para la visualización del material que se grabó con el fin de seleccionar las tomas que realmente irán en el video. Esto ahorrará tiempo en la edición.

- Edición: Es el ordenamiento de los diferentes planos y escenas basándose en el guión y en el script de las cintas.

FUENTE Anónimo. (s.f.). Recuperado el 30 de Abril de 2010, de http://webcache.googleusercontent.com/search?q=cache:wOF-erJ0wlMJ:cursosdeacmusac.files.wordpress.com/2009/03/video-documental.doc+c%C3%B3mo+se+hace+un+video+documental&cd=1&hl=es&ct=clnk&gl=mx

Documental

El documental es la representacion de la realidad vista por un medio audiovisual. La organización y estructura de imágenes, sonidos (textos y entrevistas) según el punto de vista del autor determina el tipo de documental.

La secuencia cronológica de los materiales, el tratamiento de la figura del narrador, la naturaleza de los materiales -completamente reales, recreaciones, imágenes infográficas, etcétera — dan lugar a una variedad de formatos tan amplia en la actualidad.

Mockumental

El Mockumental es un documental falso. El término proviene del inglés mockumentary, palabra derivada de mock (falso, imitación, burla) y documentary. Dice la historia que hay ejemplos de este tipo de sátira por lo menos desde los años cincuenta.

Por escencia, un mockumental es irónico y burlesco; se alimenta de hechos de la actualidad y por lo general son polémicos. Al ser falso, pero hecho de tal forma que parezca un hecho real, los mockumentales pueden hacer caer redonditos a los espectadores y hasta causar un revuelo tan grande como en su momento lo consiguió Orson Welles con su emisión radial. Uno de tantos ejemplos famosos por estos días es la película Borat, recientemente nominada al Oscar a mejor guión adaptado y cuyo protagonista Sacha Baron Cohen ganó el Globo de Oro a mejor actor (musical o comedia).

Imagen y Comunicación Corporativa

El uso de un documental es de mucha ayuda para dar a conocer algún tema, difundir una idea o una postura, los documentales llegan a muchos lugares del mundo, por medio de distintos medios televisión, cine, internet, etc.

Pero el uso de este medio puede ser utilizado para beneficiar o afectar la imagen de una empresa, como ejemplo de esto tenemos el documental “El proceso de construcción de un Ferrari 599 Fiorano” de National Geographic, el documental es grabado en la fábrica Maranelo en Italia en donde se producen autos como Il Cavallino Rampantede de la gama Ferrari, el documental muestra el proceso de diseño y fabricación de las piezas de los autos desde el motor hasta los acabados de cuero cocidos a mano usando tecnología de punta.

Después de ver este documental el espectador tiene conocimientos del delicado proceso artesanal de construcción en manos de decenas de expertos apasionados por trabajar en Ferrari, exaltando la buena imagen que tiene la marca.

Por otro lado, el documental independiente de Morgan Spurlock “Super Zise Me” en español “Súper engórdame”, muestra un experimento al que es sometido el mismo Spurlock durante 30 días en el que se decide a llevar una dieta compuesta enteramente por comida de los restaurantes de comida rápida Mcdonald´s, llevando un monitoreo su estado de salud desde el inicio hasta el final de la dieta, al final de plazo la salud del protagonista se ve severamente afectada, demostrando que comer en restaurantes de comida rápida no es nada sano, la imagen de Mc donald´s se vio seriamente afectada y tuvo que cambiar su menú de comida agregando comida sana como ensaladas, fruta fresca, agua, etc.

Recomendaciones

El universo de Sthephen Hawking

Esta semana, recomendamos dos documentales que serán transmitidos esta en el canal Discovery Channel, estos documentales están basados en estudios del reconocido doctor Stephen Hawking.

Episodio 1
¿Estamos solos? Hawking reflexiona sobre uno de los enigmas de la humanidad: la posibilidad de vida alienígena inteligente. Conducirá al televidente a través de un viaje donde explorará las posibilidades de que haya vida en otros lugares de la galaxia.

Viajes en el tiempo
¿Es posible viajar en el tiempo? Hawking explorará todas las posibilidades de viajar en el tiempo y el espacio y explicará los peligros y perspectivas de una tecnología que podría cambiarlo todo.

Para conocer los horarios, entren al sitio de Discovery Channel
http://www.tudiscovery.com/programacion-de-tv/?type=series&country_code=MX&channel_code=DCME-SP&series_id=165040